1、Gabriel依然懵然不知自己身在何方。
选项：①你还好吗；②我会带你出去的；③那东西没死这时候Axel在寻找Jesse。
选项：①我们来了；②我们需要帮助；③在这里2、Jesse找到了Gabriel，虽然令伙伴们都士气大振，但是凋灵风暴的牵引光线迫使众人只好匆忙逃跑，可是只见一群末影人向着凋灵风暴方向走去，Soren担心它们的安危。
选项：①你疯了吗；②谁在乎；③快走吧3、第一阶段需要使用W,A,S,D来躲避敌人，并用E来砍杀挡路的敌人，如果摔落马背，则判定主角死亡。
第二阶段则只需要躲过凋零的光芒。
最终阶段，使用“下”“Q”“右”“左”，“下”“Q”“右”“左”“右”“Q”来躲避凋零的触手。
4、然后驾驭马儿飞奔，途中需要躲避牵引光线，并且按E键攻击敌人/跳跃，Q键也是躲避。
大伙去到桥头时，发现末影人上到凋灵风暴身上并且拆卸其表面的方块。
这时候按Q键建起刚才断裂的桥梁。
在末影人对付凋零的同时，我们必须重新恢复被凋零破坏的桥梁。
不断按“Q”恢复桥梁。
5、顺利的逃离了凋零，天空飘着小雪，虽然大家在向Gabriel打招呼，显然Gabriel已经失去了全部的记忆。
Jesse刚在凋零外遇到Gabriel的时候，就已经知道Gabriel已经3.不认识我了（（1）我们给他点空间（2）这是凋零风暴干的）。
失去记忆的Gabriel表情变得更为困惑，担心，Jesse对Gabrie说道3.别担心，你现在安全了——Gabriel会记住的（1.你被困住了2.我们还以为你死了呢）。
6、宇宙中的一切事物都始于一个小小的方块，好与坏取决于那些使用方块的人。
Jesse与自己朋友只为寻找“岩石之令”，阻止凋零风暴。
再强大的勇士也会虚弱，万众敬仰的英雄也会倒下。
虽希望微光尤在，但世界的威胁，远未结束。
视频介绍
国庆档群雄逐鹿，谁的票房最多还未可知，但如果问谁的“戏”最多，恐怕冠军已经产生——那就是陆川执导、王俊凯主演的科幻电影《749局》。
豆瓣评分显示，电影《749局》开分为5.0分，共有超7万名网友打分。
截至10月3日16时，该片豆瓣评分降至4.8分。
（图片源于网络）
开映首日斩获当日最高票房、微博风评快速两极分化、陆川微博发声“有什么冲我来”、豆瓣开分打出5.0的低分……如此热闹的“戏外戏”，在春节档以来有些疲软的国内电影市场里堪称罕见。
与之可比的，仅有《抓娃娃》上映时的“盗号风波”——好巧不巧，那次风波的当事人也有陆川。
针对电影《749局》的口碑争议，影片导演陆川10月2日在微博连发三条博文回应。
（图片源于网络）
票房与口碑走势不符的片子，我是一向推荐普通观众再观望观望的，但我自己必然是首映当日买票入场。
虽然电影好坏是个主观色彩相当浓的事，但商业片的观众预期管理却是个技术活。
看完电影，我只能说，口碑下滑不冤枉。
论设定，有亮点
先说优点。
《749局》中“神秘的政府机构749局”的设定，让人眼前一亮。
这种设定其实在科幻电影里并不罕见，比如上世纪的老片《黑衣人》中的MIB组织，或者好莱坞电影里的“资深背景板”52区。
近几年，准确地说是从《三体》和“流浪地球”系列开始，类似的设定开始频繁而大方地出现在国产科幻影视中。
我对这种想象空间的敞开是举双手欢迎的。
从小处讲，它为科幻创作提供了更广泛的可能，尤其是方便将家国情怀与科学幻想直接结合。
从大处讲，这也是一种制度自信和文化自信的体现。
《749局》在这个方面，可以说将大门推得更加敞开了一些。
其塑造的“749局”机构带有不少中国元素，有视觉上的也有文化、机制上的，甚至还有一些让体制内工
抱着对这种设定的好感，我几乎是津津有味地看完了影片前四分之一的“世界观展开”部分，包容了影片的各种问题，并期待着国产《黑衣人》或者国产《X战警》、国产《X档案》的后续展开。
——对于国产科幻这一后发品类来说，哪怕是能够以中国腔调复刻这些成熟的科幻老片，也是不错的进步。
但我没有想到，尽管留给本片的时间还有一个多小时，但最令人愉悦的部分已经结束嘞！
看剧情，像拼盘
接着说说剧情。
剧情大框架非常简单：神秘生物（后面揭秘是外星人）威胁地球，一个天选之子的变异少年拯救地球。
这是贯穿众多科幻商业片、简单但是有效的一个框架。
我毫不怀疑，《749局》的主创有很多这类影片的观影经验，因为整片汇集了大量让人眼熟的元素和桥段：749局的资料档案室梦回《黑衣人》；变异青少年学院的设定，《X战警》的味道十足；地铁加大电梯直通基地致敬《新世纪福音战士》；甚至连王俊凯饰演的自闭小伙、对拯救世界没啥兴趣的主角马山，跟《新世纪福音战士》里别别扭扭的主角碇真嗣也是如出一辙。
所以，“公式”也就来了：要有为了科学研究不要命的科研人员形象，所以让一位女科学家在极近距离观察怪兽“零号生物”而死；要有主角家人牺牲点燃主角斗志的桥段，所以安排了马山的叔婶一起牺牲；冷兵器打怪兽比热兵器更酷，所以要有超能力战士肉搏怪兽的演出……
显然，主创想好了要用哪些桥段，却忘了将这些桥段嵌入到合理的剧情当中。
于是，观众不得不品味这样的剧情：
女科学家被怪兽吞噬时，影院里不少人惊呼——“这是谁啊”。
在后面的剧情里，才匆匆忙忙介绍这位名叫吴晗，是主角叔叔的学生；
主角的叔婶，在拥有克制怪兽的化学药剂、并且外面已经飞机大炮打得热火朝天的前提下，拒绝使用“远程攻击”而用“肉身自爆”的方式携带药剂撞击怪兽，悲壮牺牲后留下了一脸莫名的观众；
从片头就开始渲染的超能力小队，作为749局枪炮尽毁、弹尽粮绝后的最后底牌登场，但战斗方式就是朴素地一刀一刀砍在怪物身上……
我再说一次：对于后进的中国科幻电影，模仿成熟的故事模式乃至桥段，都是没问题的。
但如果脑子里只想着再现“名场面”，却不想花心思将“名场面”合理地呈现在剧情中，最终呈现出来的只能是科幻的“段子拼盘”，让熟悉的观众一哂，让不熟悉的观众满头问号。
在此之前，我只听闻喜剧电影有拍成“段子电影”的，没想到科幻片也可以用“段子电影”的思路拍。
这一点，我真诚地希望其他电影不要模仿。
塑角色，很随意
本片在人物塑造上也有很大的问题。
科学家吴晗的身份铺陈、主角叔婶自我牺牲的动机、超能力小队的人物设定，这些塑造人物时最基础的笔墨，在本片中一概欠奉。
当人物变成“名场面”里的布景和陪衬，那么故事自然也就无法推动。
在这里，尤其不能不提的是王俊凯饰演的主角马山。
拥有拯救世界天赋的少年，早早获知了自己的使命。
但因为自己童年作为变异人受尽欺凌、饱尝痛苦，他对拯救世界兴趣缺缺，直到自己的叔婶牺牲，才奋力一战。
这样的剧情设定，老套但是成熟，理应不会有太大问题。
问题是，“受尽欺凌、饱尝痛苦”这8个字，这决定了人物前中期动机的最重要的8个字，在整个电影里只用了零零散散、总计也没有几分钟的闪回镜头来讲解。
这样单薄的笔墨，实在难以让观众与主角马山共情。
尤其是加上他被叔叔婶婶以爱心抚养十多年、在当地被小伙伴们尊称为“山哥”等演绎之后，他这种对世事人命冷漠的逃避型人格更显得无根无据、莫名其妙，连着之后的转变也突兀尴尬。
整个人物弧光的发展，充斥着“赶到哪演到哪”的随意感。
另外，本片中马山的台词之少，也堪称观止。
作为几乎全程镜头聚焦的绝对主角，我有印象的马山台词大约只有一二十句，而且每句话都“惜字如金”。
这为数不多的台词，还有一部分是心理独白，或者在马山说话时镜头对准了别处。
台词，不是人物塑造唯一的方式，但绝对是最常见、最易理解的方式。
连台词的使用都如此吝啬，也无怪观众对人物成长难以买账。
即便给马山加个“不爱说话”的人设，也只是一种笨拙的辩解，无法弥补人物信息量的匮乏。
说到主演，我还想多说两句。
对于新生代演员的演技，观众其实是有一个基本的心理预期的，重点还是在于导演如何对演员“取长补短”，用其可用之处。
不过就《749局》这部电影而言，当影片的骨骼和肌肉都支撑不起来，讨论演技似乎也不是什么紧要事。
玩噱头，有代价
除了上面说的，《749局》的问题还有许多，比如身为科幻电影“一点也不科学”——小鹦鹉吸了毒气就突破质量守恒，变成直升机那么大的秃鹫怪兽，让人惊呼物理学不存在了。
但这些与之前说的相比，实在是细枝末节的问题。
虽然陆川导演在微博大义凛然地说“放过演职人员，有什么冲我来”，但这些大框架上的问题确实也只能冲着导演和编剧来。
至于编剧……也是陆川？那没事了。
纵观这些年的影视市场，一方面是科幻电影打着“电影工业化”的大旗，在商业片中占据了某种“题材高地”，另一方面是小成本、大话题的作品频频收获爆炸性票房。
如果能将两者结合，那自然是极好的。
但若暂时不能，我还是希望科幻电影能严肃一点、正经一点，不要成为一种噱头，尤其避免滑向“段子化”。
没错，视觉特效是科幻的卖点，但不是全部，有《彗星来的那一夜》这种几乎零视效的佳作为证。
电影叙事的基本法则，在科幻电影中依旧成立。
违背了，就要承受口碑的代价。
这种代价多了，年轻的中国科幻未必承受得起。
拍科幻，认真点，拜托了。
（马机司）
来源： 艺评空间
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